Jak zrobić fanart

Zawartość

• etapy
• Część 1 Rozpocznij
• Część 2 Ukończ jego fanart
• Część 3 Narysuj różne style fanart

Fanart lub fan art to rozległa gałąź sztuki, która obejmuje wszelkie prace wizualne inspirowane wyobrażoną produkcją, którą lubisz, takie jak anime, program telewizyjny, kolekcja powieści lub komiks. Osiągnięcie fanartów to świetny sposób, aby zademonstrować swoją miłość do postaci lub serialu telewizyjnego i rozwinąć umiejętności rysowania.

etapy

Część 1 Rozpocznij

1. 
   

   
   Zbierz materiały. Będziesz potrzebować narzędzia do rysowania i materiału, na którym to zrobisz. Zaleca się stosowanie papieru i ołówka. Jeśli nie ma gumki, musisz uzyskać oddzielną gumkę. Będziesz także potrzebować długopisu, markerów, farb lub kolorowych ołówków, jeśli chcesz pokolorować swoje dzieło.
   • Inną alternatywą jest poświęcenie się sztuce cyfrowej za pomocą komputera.

2. 
   

   
   Znajdź źródło inspiracji. Może to być anime, program telewizyjny lub postać, którą lubisz. Niezależnie od wybranej opcji, będzie to stanowić źródło inspiracji dla twojego fanartu. Jeśli nie możesz znaleźć programu telewizyjnego lub postaci, którą lubisz, po prostu wybierz kogoś, kto bardzo Cię zainspiruje. Inną rzeczą, którą możesz zrobić, to poszukać w dowolnym źródle dowolnego obrazu osoby lub postaci do praktyki rysowania.

3. 
   

   
   
   
   Zrób niewielki szkic swojej inspiracji. Jeśli jest to postać lub anime, nie musisz rysować jej w tej samej sytuacji lub w tych samych ubraniach, które oryginalny twórca postanowił reprezentować. Możesz narysować go w wybranej przez siebie pozycji.
   • Jeśli na przykład serial telewizyjny, który cię zainspirował, jest zwykle bardzo poważny, zastanów się nad umieszczeniem wybranej postaci w wesołym stożku.
   • Każdy dobry szkic zaczyna się od stworzenia ramy postaci z podstawowymi kształtami, które reprezentują proporcje i położenia części ciała. Na przykład możesz zacząć od pojedynczej linii reprezentującej kręgosłup, a następnie narysować dwa owale, aby zidentyfikować tułów.

4. 
   

   
   Zainspiruj się oryginalnym stylem, ale nie naśladuj go. Lepiej zainspirować Cię pomysłami, w jaki sposób oryginalny artysta reprezentował postać, ale musisz także dodać swój osobisty styl. Oto kilka przykładów: narysuj postać bardziej lub mniej realistyczną twarzą, zmień jej proporcje, stwórz różnorodne inspirowane nią style mody lub dodaj szczegóły do ​​jego stroju.
   • Częstym sposobem na to, aby fanart przyjął inne podejście niż oryginalna inspiracja, jest zmiana stylu artystycznego. Jeśli inspirujesz się anime, narysuj postać w stylu bardziej zachodniej karykatury. Jeśli inspiruje Cię program telewizyjny z prawdziwymi aktorami, narysuj go w stylu manga.

Część 2 Ukończ jego fanart

1. 
   

   
   
   
   Daj ciało szkicowi. Cofnij się o krok i zobacz, którą część szkicu możesz poprawić. Usuń wszystko, co jest potrzebne i kontynuuj rysowanie, aż będziesz zadowolony. Dodaj wszystkie szczegóły (takie jak kieszenie, włosy, rysy twarzy itp.), Których nie dodałeś do początkowego szkicu.
   • Ilość szczegółów, które dodasz, zależy od wybranego stylu rysowania. Realistyczny projekt będzie wymagał więcej szczegółów, w tym dobrze określonych rysów twarzy, fałdów stroju i anatomicznie poprawnych kształtów mięśni. Aby wykonać rysunek karykatury, potrzebujesz tylko uproszczonej wersji anatomii ciała, a także prostych i podstawowych kształtów włosów i ubrań.
   • Pamiętaj, aby wyróżnić i zdefiniować szczegóły postaci, która Cię inspiruje, od najbardziej oczywistych aspektów (takich jak kolor włosów) do bardziej subtelnych (takich jak rozmiar brwi). Reprezentowanie tych szczegółów w fanartie pozwoli mu zostać rozpoznanym jako taki, a nie jako postać oryginalna.

2. 
   

   
   Narysuj konturszkic za pomocą pióra. Po uzyskaniu ostatecznego szkicu prześledzić go za pomocą pióra, przesuwając go powoli i ostrożnie, aby uniknąć błędów. W ten sposób możesz usunąć wszystkie niepotrzebne linie ze szkicu.

3. 
   

   
   kolor lub cień postać, którą zakończyłeś rysować. Najczęściej używanymi narzędziami do barwienia są markery i kredki. Jeśli chcesz zachować rysunek bez koloru, zaleca się cień za pomocą ołówka.
   • Najłatwiejszym sposobem na rozpoczęcie cieniowania jest wyobrażenie sobie źródła światła wyłączonego w rogu lub boku rysunku. Boki przedmiotów i części ciała znajdujące się przed źródłem światła będą ciemniejsze. Musisz je odpowiednio osłonić.
   • Opcje kolorowania fanartu obejmują kolorowe ołówki, markery do zilustrowania (takie jak markery Copic) i cyfrowe kolorowanie przy użyciu programu komputerowego, takiego jak Photoshop. Aby korzystać z tego oprogramowania, musisz najpierw zeskanować szkic z tuszem i otworzyć zeskanowany obraz w programie.

Część 3 Narysuj różne style fanart

1. 
   

   
   Narysuj fanart w realistycznym stylu. Aby to zrobić, musisz dowiedzieć się o anatomii człowieka, a zwłaszcza o tym, jak narysować postać o różnych kształtach i proporcjach każdej części ciała. Aby to zrobić, najlepszym rozwiązaniem jest poszukiwanie książki do rysowania anatomii człowieka.
   • Kilka zasobów online pomoże ci nauczyć się rysować realistyczne postacie. Ogólnie rzecz biorąc, będziesz musiał wykonać ten proces w następujący sposób: zacznij od ramy ciała, dodaj podstawowe kształty ciała, szczegółowo narysuj mięśnie i dodaj strój na końcu. Podczas szkicowania linie powinny być czyste, aby można było łatwo usunąć wszystkie linie narysowane ołówkiem podczas rysowania szkicu piórem.

2. 
   

   
   Narysuj fanart w styl manga. Rysunki tego typu charakteryzują się przesadnymi proporcjami i rysami twarzy, uproszczonymi i stylizowanymi włosami. Główna różnica między mangą a realistycznymi wzorami polega na tym, jak przedstawić twarz. Dlatego jeśli już nauczyłeś się tworzyć realistyczne postacie, a teraz chcesz narysować je w stylu manga, skup się na tym, jak rysować twarze w tym stylu.
   • Oczy twarzy przypominającej mangę są zwykle duże, bardzo szczegółowe i cieniowane, a usta i nos są znacznie prostsze. Najczęściej nos i usta postaci manga rysują dwie proste linie.

3. 
   

   
   Narysuj fanart w styl kreskówkowy. Najlepsze w reprezentacjach w stylu kreskówkowym jest to, że nie ograniczasz się do proporcji lub realistycznych kształtów ciała. W rzeczywistości im bardziej te aspekty są przesadzone, tym lepiej. Twarze kreskówek są bardziej wyraziste niż prawdziwe, a ich postawa jest ekstremalna. Zasadniczo głowy bohaterów w kreskówkach są większe w porównaniu do ich ciał, dzięki czemu ich twarze są bardziej wyraziste.
   • Podczas szkicowania kreskówek zazwyczaj nie jest konieczne rysowanie całego ciała postaci przed dodaniem stroju. Zacznij od prostej ramy dla ciała, linii ramion, bioder, kręgosłupa i kończyn. Następnie narysuj podstawowe kształty ciała i zacznij wypełniać szczegóły, takie jak dłonie i ubrania.